Привлечь внимание слушателя способны совершенно разные элементы песни – красиво написанный текст, необычные эффекты, запоминающиеся мелодии, цепляющие хуки. Все эти составляющие действительно важны и требуют проработки. Однако нельзя забывать о том, что лежит в основе любой композиции и задает настроение песне в целом, – об аккордовой прогресии.

Аккордовые прогресии примечательны тем, что хотя многие из них и повторяются из песни в песню на протяжении уже многих веков, ты все равно можешь найти им креативное применение и раскрыть их с совершенно нового ракурса. Научись строить простые аккорды на гитаре или фортепиано, и ты сможешь объединять их в различные прогрессии, писать к ним мотивы и сочинять тексты.

Для того, чтобы тебе помочь, в этой небольшой статье-руководстве я объясню основы написания аккордовых последовательностей, проиллюстрирую их на примере известных песен и поделюсь полезными рекомендациями о том, как использовать их в своем собственном творчестве.

Понимание взаимоотношений между аккордами

В разных тональностях один и тот же аккорд может играть совершенно разные роли. Аккорд С (до мажор), например, является аккордом первой ступени (I) в тональности С и аккордом четвертой (IV) в тональности G (соль мажор).
И хотя в каждой тональности используются сочетания разных аккордов, достаточно просто усвоить ряд определенных закономерностей – и ты с легкостью сможешь строить собственные прогрессии самостоятельно.

Каждая тональность имеет так называемый тонический аккорд, который обозначается буквой i или римской цифрой I. Этот аккорд строится от первой ступени диатонической гаммы в данной тональности.
В ре мажоре (D) таким аккордом, соответственно, будет является ре мажор, а в ре миноре (Dm) – ре минор.
Тонический аккорд используется практически во всех поп-песнях – как правило, последовательность либо начинается с него, либо же в него разрешается.

Если взять его за основу, то можно легко подобрать и остальные аккорды для своей прогрессии. Качество аккорда (минорный, мажорный, уменьшенный) будет зависеть от того, какую мы выбрали тональность, – минорную или мажорную. Выяснив, из каких нот будет состоять каждый аккорд тональности, можно переходить к написанию аккордовой последовательности для своей песни.

На схемах ниже мы указали качество аккорда каждой ступени для любой минорной и мажорной тональности – используй эту подсказку, чтобы не запутаться.

Написание аккордовой последовательности

И хотя существует огромное количество различных аккордовых прогрессий, их количество все же ограничено и все они уже не раз были использованы разными исполнителями. Тем не менее ты можешь раскрыть любую аккордовую последовательность с совершенно новой стороны, если напишешь оригинальный мотив и текст.

 

I — II — IV — V

Эта одна из первых прогрессий, которые я научилась играть на гитаре. Как и большинство последовательностей, она начинается с тонического мажорного аккорда (I). Потом она переходит на минорный аккорд второй ступени (II), после него – на мажорный четвертой (IV) и завершается мажорным пятой (V), который разрешается обратно в I.

Разрешение V в I является очень распространенным приемом в поп-музыке. Он также используется в джазовых прогрессиях – например, в ii – V – I, где I также служит разрешением для аккорда V.

I – II – IV – V можно услышать, например, в одном из ранних хитов Taylor Swift – Our Song:

Рассмотрим еще один пример последовательности, которая начинается с аккорда I ступени и заканчивается аккордом V.

 

I — VI — IV — V

Эта прогрессия очень похожа на предыдущую, но задействует минорный аккорд VI вместо ii, что придает настроению композиции уже немного другой оттенок.

Чтобы, понять, как такие аккорды могут звучать в контексте полноценной песни, послушай The Police – Every Breath You Take.

I — V — VI — IV

Еще одна очень популярная прогрессия, включающая в себя часто используемые диатонические аккорды мажорного лада.
Начинаясь с мажорного аккорда первой ступени (I), она переходит к мажорному пятой ступени (V), далее – к минорному шестой (VI) и завершается мажорным четвертой (IV).

Как можно заметить, разрешение в I здесь происходит не от V, а от IV, что тоже является отличным способом замкнуть цепочку и «вернуть» слушателя к началу
прогрессии. На языке музыкантов этот оборот называется «плагальной каденцией».

Эта последовательность аккордов используется, например, в песне Jessie J – Price Tag.

i — VII — VI — V7

Эта прогрессия заметно отличается от предыдущих по двум причинам: во-первых, она написана в минорном ладу, а во-вторых, она содержит доминантный аккорд пятой ступени.

Начинаясь с минорного аккорда первой (I), она переходит на мажорный седьмой (VII), далее – на мажорный шестой (VI) и завершается доминантным аккордом пятой ступени (V), который, в свою очередь, разрешается в тонический.
Такое разрешение привносит долю драматичности в песню и подчеркивает ее эмоциональность, поскольку доминантный аккорд V создает эффект нестабильности, напряжения и словно «напрашивается» на переход в тонический.

И хотя доминантный аккорд пятой не является диатоническим для натурального минора (в диатоническом натуральном миноре аккорд пятой ступени остается минорным), этот прием часто можно услышать в поп-музыке и джазовых песнях, написанных в минорном ладу. Он используется, например, в хите девяностых Christina Aguilera – Genie in a Bottle.

Написание собственной прогрессии аккордов

Мы разобрались в теме диатонических аккордов и ступеней лада, и теперь пришло время применить полученные знания на практике.

Чтобы хорошо закрепить материал, напиши песню на какой-либо из прогрессий, приведенной выше, или сочини свою собственную последовательность. Не бойся экспериментировать! Комбинируй разные аккорды, обращайся к разным тональностям и используй разные лады, чтобы найти звучание, которое придется тебе по вкусу.

Доверяй своему слуху и помни, что в настоящем творчестве не должно быть правил. Желаю тебе успехов!

Кира Моррисон

Вокалистка, автор песен и аранжировщик из Лос-Анджелеса