Я часто слушаю рэп исполнителей и просто мечтаю о том, чтобы научиться делать такие же крутые биты, как и у них!

Если ты узнал себя в этих словах, я знаю, как тебе помочь. Рецепт успеха здесь прост – тебе необходимо изучить правила написания музыки и научиться их нарушать.

Что за «правила»? С чего начать? Об этом мы и поговорим в данной статье.

Подготовка

Прежде чем начать, убедись, что у тебя уже есть все необходимое.

Для создания бита тебе прежде всего потребуется секвенсор – то есть, программа для записи и создания музыки. Чтобы процесс шел гладко и быстро, ты должен предварительно изучить свой секвенсор, хорошо ориентироваться в нем и знать, как пользоваться его функциями.

Для того, чтобы написать бит, тебе также будет нужна виртуальная драм-машина (virtual drum machine) – иными словами, плагин для создания ударных партий. Некоторые из них доступны бесплатно: например, DRUM PRO, T-REX 606 или демоверсия Addictive Drums 2.

Далее – скачай себе пару семпл паков. Это может быть, например, набор вокальных семплов, гитарных, органных. Выбирай любые, какие понравятся.
Вырезать же звуки из чужих треков я крайне не рекомендую. Это незаконно.
Если не хочешь нарушить чьи-либо права, используй сайты, которые предоставляют семплы легально (и иногда даже бесплатно).

Вот несколько моих любимых:

Последнее, что я также порекомендую приобрести, – это миди-контроллер. Как правило, он представляет из себя небольшую панель с клавишами, которая подсоединяется к компьютеру через USB. Это устройство не является необходимостью, но действительно может очень пригодиться. Используя миди-контроллер, можно, например, вживую записывать партии различных инструментов (ударных и т.п.).

Написание бита

Теперь ты можешь перейти к написанию бита. Открой секвенсор, создай новую инструментальную дорожку и добавь на нее плагин для ударных. Убедись, что дорожка готова к записи и выстави темп.

Далее я рекомендую прописать ритм кика и снейра – он послужит основой твоему биту. Чтобы ритм получился ровным, запись партии важно делать под метроном или использовать привязку к сетке (snap to grid), если ты не используешь миди-контроллер.

Далее, чтобы придать биту ритмичности, добавь партию хай-хэта или шейкера. Если нет идей, возьми бит другого артиста и обрати внимание на то, как взаимодействуют разные элементы ударной партии в его работе.

С одним только киком, снейром и хай-хэтом твой бит вряд ли будет звучать живо и интересно. Именно поэтому имеет смысл добавить к ним клэпов, колокольчиков или каких-нибудь других перкуссионных звуков.

Чтобы твой трек действительно выделялся, не забудь подобрать к получившейся партии и тональных семплов. Для поиска чего-нибудь подходящего я рекомендую воспользоваться ссылками, которые я давал выше.

Доверяй своим ощущениям в процессе написания. Если от бита ты закрываешь глаза и качаешь головой, то это хороший знак – ты явно на правильном пути.

Детальная настройка

Теперь можно переходить и к более детальным настройкам. Чтобы каждый звук играл ровно в такт, убедись, что привязка к сетке (snap to grid) включена.

После этого попробуй отрегулировать параметр силы нажатия (velocity) для каждой из нот, чтобы добавить динамического разнообразия в партии разных инструментов.

Далее, обрати внимание, нет ли в каких-либо звуках неприятной резкости, – обычно она присутствует в спектре высокочастотных инструментов, таких как хай-хэты или шейкеры. Используй эквалайзер, чтобы приглушить такие частоты, либо просто понизь громкость всего инструмента.

В случаях, когда эти техники не решают проблему, чтобы сделать звучание мягче, ты можешь также попробовать изменить форманту. Для этого поищи в своем секвенсоре плагин для регулировки высоты звука (pitch).

Добавление мелодических элементов

Добавь в свой бит мелодических партий. Это могут быть аккорды – на гитаре, органе, скрипках или чем-либо другом. Главное, чтобы инструмент хорошо вписывался в общий грув. Подобные партии способны здорово заполнить пространство трека и привнести в композицию недостающих эмоций.

Если ты планируешь продать свой бит в дальнейшем, то необходимости в музыкальной составляющей может и не быть. Продюсер, который купит трек, скорее всего, пожелает выбрать инструменты самостоятельно.

Сведение и мастеринг

Сведение – это этап, на котором происходит регулировка громкости каждого инструмента, настройка панорамы, а также применение эквализации, компрессии и многих других видов обработки.

Что касается мастеринга, то можно обойтись и без него, если ты планируешь просто продавать свои работы другим (ведь покупатель, скорее всего, отмастерит трек сам, сведя твой бит со своей музыкой).

Если же ты сам прописал музыкальную составляющую и хочешь, чтобы результат звучал максимально профессионально, то мастеринг тебе однозначно необходим, ведь именно благодаря ему твой трек приобретет законченный вид и будет готов для отправки на стриминговые платформы.

Ты только начал свою творческую карьеру? Еще не начал зарабатывать на продаже своей музыки? Не можешь позволить себе отдать $100 за мастеринг звукоинженеру? У eMastered есть предложение специально для тебя – мастеринг неограниченного количество треков за небольшую месячную плату. Быстро, удобно и качественно.

Вот так и создаются биты. У тебя остались вопросы? Задай их в комментариях!

Кейлэб Дж. Мёрфи

Продюсер и автор песен из Остина, Техас